March 06, 2005
另類音樂與公共媒體
(本文原載於《新新聞》938期)
文：張鐵志
在上個世紀，我們會在週末午夜等待著豬頭皮的「另類酷樂」，或者焦急著盼望「國際航線」中出現更多另類音樂。偶爾，我們會在深夜彷彿看到彩虹頻道突然出現般興奮地意外看到另類音樂MV；我們知道，這是那些我們從未謀面但有著同樣呼吸的音樂革命黨羽，他們埋伏在電視台擔任執行製作或音樂編排，並在各種可能的機會偷偷播出這些MV作為與我們相認的密語，雖然不久後他們的偷襲戰還沒成功可能就陣亡了。
革命尚未成功，而時代不斷倒退。這個世紀我們擁有什麼呢？
另類音樂在台灣電視媒體的掙扎是一部血淚斑斑的游擊戰史。一般商業電視台就不用說了，即使是兩大音樂電視台也都是被排行榜佔據（美國的MTV頻道也是如此）。
如今台灣的音樂環境已經到了一個令人髮指的地步。唱片行被少數大集團完全壟斷，唱片公司也是徹底集中化並且只跟隨最短視的市場邏輯，廣播電視上幾乎很少有節目在介紹不一樣的音樂，甚至連音樂雜誌在過去幾年都逐一消失在地平線上。有理想的音樂人在這個充斥著垃圾的大海中辛苦地漂流，難以找到一根支撐他們奮力泅泳下去的堅實木頭。
音樂媒體的惡質當然只是整體媒體環境的一環。電視媒體的過度私人化、商業化和庸俗化，讓新聞節目和綜藝節目一起向下沈淪，更不要說支持一個有品質的音樂節目。
公共媒體似乎是這個黑暗浪潮中一個可能的燈塔；英國的BBC電視廣播是眾人欽羨的標準楷模，美國的公共廣播電台NPR也相當重視非主流音樂。對包括音樂在內的文化創作者來說，公共媒體可以支持更多元的、獨立創作的文化，提供創作者更多的發聲管道。像目前公視的「記錄觀點」就很誠懇地在鼓勵、推動紀錄片創作。我們也期待將來本土的另類音樂創作可以在公共媒體獲得一片空間。去年台灣總統大選結束後，新上任的新聞局長提出要建立公共媒體集團，一度燃起媒體改革運動的新希望，但至今尚未有具體結果。
當然，這個空間不能坐在那裡等待政府賜與。音樂人必須自己主動起來爭取資源的分配，並提出進一步的想像。令人興奮的是，去年一群獨立音樂人成立了「獨立音樂創作人支持媒體公共化網路」。活動參與者包括發起者薄荷葉樂團的鄭凱同，濁水溪公社、黑手那卡西、骨肉皮、閃靈樂團、搖滾主耶穌等。今年他們更繼續發起了一項名為「另類媒體發電計畫」 (Alternative Media Generator，AMG)的活動，將每月固定在台北The Wall這牆音樂藝文展演空間舉辦一場主題性演唱會，並走進各個校園。
這個AMG有兩個重要意義。第一是他們代表台灣音樂的新一波政治實踐。尤其公共媒體是和音樂創作息息相關的政策議題，應該最能號召音樂工作者和樂迷對於更廣大媒體政策的關心。再者，AMG計畫更超越了去年只是要求媒體公共化的訴求，而試圖進一步連結公共媒體與另類文化。如同他們指出的，「Alternative一詞，主要是強調在文化的面向上，人們有更多選擇的可能性，無須被主流商業媒體限制了自己的文化視野。」
當然，擺在他們面前的考驗是一方面如何讓更多音樂人重視這個議題，另方面是如何連結音樂演出做為一種動員方式----這是音樂政治行動主義的根基--- -與實際的政治遊說與社會運動。但無論如何，希望在這個世紀，年輕人可以不用繼續在深夜等待那彷彿永遠隱身在如彩虹頻道的馬賽克下的音樂資訊，而本土的音樂創作者也可以有更多現身/聲的空間。
