9/12在The WALL這場首賣派對，除了表演專輯裡的歌，阿飛西雅也會翻唱妮波寺的名曲"花的小白兔"和XX（不能告訴你）。我們現在很痛苦的抓歌呢！我順便嫌一下，妮波寺樂團的歌比"快樂分隊" Joy Division難抓很多。

這次表演的重點部位，還有一些神秘來賓，這是一定要遮遮掩掩的，才會神秘。

可以露出來又很撩人的，就是我們終於可以玩兩套鼓這個把戲了。我們團唯一老師級的鼓之神童Yonker，將要和他教鼓的The Ball音樂教室的經理，人稱丹尼的閃靈樂團鼓手一起打鼓。「我終於可以跟Yonker男男了！」丹尼如是說。

既然都露出了還要推一下The Ball音樂教室的blog，論好笑論奇炫論技術都是一流的，到處都有汁，比起來小白兔唱片的blog算是旱田。

words by KK

如果你想試聽，
阿飛西雅的官方網站　和　阿飛西雅的MySpace都可以聽到

後來組了妮波寺樂團，就報名參加了在市政府前廣場的某屆野台開唱，天氣一樣熱的要死。

這些東西，本來已經記憶模糊，在今年，突然又變得清晰了起來。

去年的野台開唱是台灣有史以來最大的音樂季規模，有最多知名的外國團體來台表演，但是我覺得很空虛，不是對野台開唱，而是對於整個音樂環境的空虛感。

有很多認識的人，使用假的票券，借來的通行證，進出野台，看他們心目中的偶像，但這些人一方面也在外面，在網路上詆毀主辦單位和參與演出的樂團。

令人不解的是，他們並不以此為恥，感覺上，不用花錢看需要購票的演出比較酷。

的確這是人性的一部份，最基本的，每個人都會有的貪便宜想法。

但，不代表，所有人的努力，都是無價的，也不代表，你的酷可以建立在別人的付出上面。這並不是理所當然的事。

突然想到，那次在市政府廣場，遇到主辦人，那時我跟他不太熟，我問他說，明天還有表演？他說對，我晚上要睡在這裡，以免音響器材被偷。

那時我覺得這人是瘋子，跟他一起的人也是瘋子。當個瘋子的代價應該比當個單純的搖滾客或是搖滾樂手多太多了。

最近幾年有機會出國看一些表演，在國外的環境當然比台灣成熟許多，很多批評者都拿外國的經驗來批評野台開唱，如果就這麼簡單的邏輯，外國月亮圓式的批評，未免太過於容易。

今年是野台最後一年，在台北的野台開唱可以說是我的搖滾原鄉，在這裡，我不需要一直看到比基尼，也不需要一直被懂子聲吵到聽不清楚台上的聲音，更不用為了塞車浪費很多時間。

想到這裡居然有點感覺近鄉情卻，緊張了起來，感覺像是要回到久違的故鄉，看看這些老朋友，大家還在？還是已經離開？

（

這次跟Andy錄音，我終於知道工作帶的英文怎麼講了，就是"Guide Track"，而不是"work track"....還有別的講法但是我比較喜歡Guide Track，一方面比較像中文，一方面這個字眼似乎讓"工作帶"從苦力變成專業人士（像導盲犬之類的）。不錯吧！！

賀！！

總之我上傳了，希望大家喜歡這首歌，這首歌被我們大改了一番，但是看過表演的人應該都知道它是誰吧？vocal還沒錄，卻有可愛的click是個珍貴版本。

還有我們MySpace的朋友好少，如果你有MySpace帳號的話，要加我們哦！

真的真的不是故意只有深藍淺藍深綠淺綠，這不是想太多系列。設計風格是我們團成熟又任性的吉他手吳小花先生所主張的man style...它的領口和袖口都比較寬鬆，很適合男生穿。

這款T-Shirt是Anvil的進口滾筒T-Shirt，尺寸分四種。一件要賣690，大港有不想帶回家的壓力所以不管大小，每件都賣500元！！划算嗎？

最重要的是，這些T-Shirt是我們下一張專輯的錄音費！！如果喜歡我們的音樂請多多支持，謝謝大家！！

另一方面，夏天的尾巴電影音樂將於11月10日出版，敬請期待！

海龍王舞台

1440
我們會在現場推出高雄版Tshirt，大家一定要來看喔！

電影原聲帶裡面的音樂，和電影裡面的配樂，是有些不一樣的；因為電影裡的配樂需要配合影像，在許多段落上的編排反而不是以音樂本身的「完整性」為考量。

但是在電影原聲帶裡面，音樂變成了主角，因此，我們希望可以在原聲帶裡面把比較完整的概念放進去。在進入後製階段之後，表示也是接近完成的時候了，希望到時候大家也會喜歡。

面對真實　積極努力

阿飛西雅第三次演出
電影配樂「夏天的尾巴」完工大祝賀，
首次合作　VJ Team「Muse Whisper」、丹田派民謠女聲Enno驚豔露出
我們要用音樂感動你！

日期：2007年7月4日(星期三)

樂團：
阿飛西雅feat. Muse Whisper VJ Team，Enno，夏天的尾巴
怕胖團
白目

地點：這牆音樂藝文展演空間 台北市羅斯福路四段200號B1

阿飛西雅團員票：NT 250 送阿飛西雅貼紙

購票請洽
aphasia.tw@gmail.com
電話：0917878449 (購票專員竹竿)

MySpace
http://www.myspace.com/aphasiatw

近期表演：
7/1 (日) 電影公園 with Enno 無料 17:00-17:30
7/4 (三) The Wall with 白目，怕胖團 20:00入場
7/27(五) 野台開唱　風舞台
8/10(五) 地下社會

四月的某個週末，我和KK去台南新營「探班」三天，和鄭導討論配樂、調性，也把已經做好的試聽片給鄭導聽，順便觀摩拍片，好讓自己更進入電影的情境，讓接下來的配樂能更貼合電影。
電影配樂，還是要以電影為主，音樂應該要扮演陪襯烘托的腳色。

拍電影真的是重大的工程，一天工作超過十三個小時，每個人都在緊繃狀態，每移動一次鏡頭，燈光攝影機、現場收音等等幾乎得重來一次。

我想無論任何「創作」，過程大概都是這樣的精神與體力交互擠壓扭轉的狀態吧。

*拍這張照片的當時已經晚上大約十點，在學校禮堂拍攝，外面早已是深夜，現場卻光如白晝。

妮波寺樂團，在今年的十月十一月進行兩場巡迴演出，十月在日本表演三場，十一月在台灣表演四場，今天（十月30日）在The Wall表演完Rose Tour最後一場演出之後，心裡卻激動不已，我曾經說過，和這幾個可以說是台灣最頂尖的獨立樂團一起巡迴表演，是一件非常幸福的事情。

如果要認真算，妮波寺樂團組團的時間已經八年，1997年的時候成立，是三人團，1999年變成四人團，之後就一直維持四人團的編制。2003年發行第一張唱片「詹姆仕的秋天」，2005年發行第二張唱片「SORRY」。

我是兩位創始團員之一（另一位是KK），也是錄製這兩張專輯的錄音師，在參與樂團的過程中，包括成立獨立廠牌，設立錄音室，學習錄音製作等等，都可以說花掉了我大部分的時間和精力，如果說要有什麼成果的話，就是這兩張專輯吧。

當然，這兩張專輯並非是由我獨力所完成，正準備錄製第一張專輯的時候，那時候的鼓手離團之後，加入另一個鼓手黃志嘉，接著另一個吉他手辛吉，在我已經錄完我自己的吉他部分的時候也離團；那時候的感覺的確像是斷了線一樣，我必須獨立完成所有吉他部分的錄音，這對我來說非常的痛苦，因為我必須幾乎是全部重新編曲，重新思考，但是最後還是完成了。

到了「詹姆仕的秋天」發行之後，加入另外一個吉他手蘇啟文，直到最後，錄製完「SORRY」並且參與日本及玫瑰巡迴，而黃志嘉在日本行之前也離開。我必須再次感謝薄荷葉的鼓手凱同，在我們最需要的時候伸出援手。

和濁水溪、閃靈、TIZZY BAC、董事長、薄荷葉這幾個獨立樂團一起巡迴表演，最大的收穫就是這些獨立樂團的態度，每個樂團的團員都是經過更替，有的換到只剩最原始的創團團員一人，換過的樂手幾乎可以組另外四個樂團出來。而能夠持續創作表演的動力，其實就只是熱愛音樂而已。

這樣的熱愛，讓所有的事情變的自然，而且更理直氣壯。由於這些樂團的獨立狀態，他們不會因為團員更替，或是換了唱片公司，或是經歷社會事件，或是面臨事業危機，因而改變他們對於音樂創作的態度和熱情。

在這次的巡迴當中，讓我體會到如何當一個成熟的音樂人，或是成為一個「人」，這是此行最大的收穫，我會銘記在心。

很多人問我，去日本好不好玩。我都是看人回答；如果是有在玩樂團的，我就會說很好玩，如果是沒有玩團或比較親近的朋友，我就會說：累爆了。

我在日本根本沒有任何玩樂的心情，第一天一下飛機，就是坐公車到橫濱，然後走路到thumbs up。我們一到那裡，幾乎是馬上，就開始rehearsal。接下來的事情就更可怕了，我們每天中午搭電車到livehouse，下午兩三點就要開始試音，表演時間是六七點，看完所有人的演出是九或十點，然後頂多吃個東西又要開始坐電車。

就這樣，我突然開始同意rocker一定要酗酒。那個問題其實不是因為日本人比較嚴謹，或是什麼日本團太多了，表演很競爭之類的老生常談。假設你是一個德州人，你光是在德州巡迴，可能每天都要開車好幾個小時，每天除了開車或坐車，就是表演，每天要彈一模一樣的歌就算了，光是交通也不曉得要花掉多少時間，這麼無聊，連看書都會因為坐車頭暈想吐，那不酗酒還能幹嘛？（雖然如此，心裡還是會有點羨慕這些外國人有這麼多地方可以表演…不過這是題外話。）

在技術層面，是真的很爽。每到一個地方，PA組會跟我們確認我們習慣的樂器配置是怎樣，鼓在哪個地方，主唱在哪個地方，吉他在左在右，貝斯站什麼位置，然後不厭其煩的調整好音箱和MONITOR，最後跟你要歌序，問你哪首歌的燈應該怎麼打，VOCAL在哪些地方要加什麼效果之類的……。表演的時候發現最恐怖的是，工作人員連我們rehearsal的時候調整音箱上的SETTING都記得清清楚楚，上台連調都不用調……這些待遇在台灣根本無法想像。

我們這些台灣人，在日本多多少少有受到驚嚇，對我來說，問到燈要怎麼打我實在有點……被考倒了的感覺；我在一個涉谷的屋根裡發現，原來乾冰要另外收費。那種壓力其實是形而上的，不知道什麼原因我們在日本的表演，雖然是和練習沒有幾次的凱同搭配，可是內容超乎尋常的好。光是就我的唱歌來說，音準都變得奇準無比，或許是因為有種感覺是表演好不好，已經沒有任何怨天尤人的空間了。

回到台北實在鬆了一氣；還蠻想家的。第一次在”回國”時有這種感覺。

沒想到回台灣面對的玫瑰巡迴也很淒厲。

好不容易離開日本表演的緊張感，回到台灣的玫瑰巡迴感覺好像跟在日本差不多，玫瑰巡迴的工作人員，比日本人還可怕，每天不是打電話就是寫信問我們歌序，問我們器材需求和設定，還跟我們約時間看練團狀況熟習曲風和音色……。你以為這只是一個爽嗎？如果可以隨隨便便的去表演，什麼也不用想，然後出了什麼包再怪 PA，不是更爽嘛？……。

玫瑰巡迴這個名字，在TRA的員工還不知道之前，就已經在妮波寺樂團內部流行了。當我第一次說到它，小蘇還搞不太清楚那是什麼東西，場面相當逗趣，類似“蛤？我們要去玫瑰唱片巡迴嗎？什麼時候呢？”。一朵鮮紅的花兒能代表什麼？我很高興它能超越至死不渝的愛。

在高雄的表演我們將會以三人團的方式出現，只有我，小蘇，還有代打的凱同。心裡非常忐忑，希望我們這三個被甩尾的可憐人精心準備的特別節目可以成功。團裡唯一的高雄人小花竟然不能來高雄，因為他在的台北的光點有場座談會，這個座談會的名稱剛好叫作”獨立的天空，搖滾的時代。”

小花因為獨立（的天空…）所以自由（…），難怪他會跟濁水溪公社的國民甜心柯仁堅，林老師理事長FREDDY，以及董事長樂團的大鈞變成這個活動的代言型男，他們胡言亂語的感覺還不錯。其實自由早就被視為理所當然的事，獨立也被汙名化，好像跟胡作非為沒什麼不同，要不就是要戰爭，要不就是離家出走浪子不回頭，在這個年頭還有人真的這麼關心獨立和自由，我真的很佩服。我覺得大家上網不應該只是交朋友，請真正關心一些事情，一些和你有關的事，一些社會，當你看到這篇文章，我們希望你可以參加這次的售票演唱會。

-我自己的看法
現在台灣的社會，由年輕人所構成的社會這一部分，缺乏啟蒙的思考與運動。由於大人和社會替年輕人設想，無所不用其極的保護，卻讓年輕人失去脫離不成熟的能力和勇氣。
無論做什麼與不做什麼，大部分的年輕人無法自己做決定，自然也無法承擔責任與成敗，而替人作決定的人，和被決定的人，在這個社會裡變成兩個漸層；由上層的人統治，下層的人永遠被統治，因為他們甘心被統治，在心理上寧願被決定，被奴役。

我們的民主社會，就是架構在這個沒有被啟蒙的社會群眾外面，民主社會只剩投票選舉，大部分的人不關心彼此，也不關心除了被決定以外的事情，只要拼經濟，有錢賺，至於被誰統治，被如何統治，是與我無關的。

在放到小一點的人際網路上來說，也是一樣，被宰制的人往往是心甘情願的，生涯的規劃通常是別人替自己決定的，告訴你如何生活，如何與別人相處，而這些決定大都是由謊言構成的。

問題是，沒有啟蒙的過程，於是乎，謊言取代了思想，謊言構成了社會。

這次我們又變了。
人生，如此，我們的計畫因為各種情況的變化，卻也不變了。

本來這次的日本之行，在一個禮拜之前是無法成行的，幸好，薄荷葉的鼓手凱同，及時加入讓我們可以順利表演。

回國之後我們還有九日在The Wall的表演，十月中開始還有五場校園巡迴。通通都由凱同擔任NIPPLES的鼓手，凱同本來即將入伍從軍，特地為了NIPPLES，延後入伍，我們銘感五內，由衷的感謝。

桃園機場的無線網路還不賴。

<妮波寺的終極企劃>---我們創作的靈感來源是來自生活點滴
企劃專員A、B、C
A：你覺得我們用文藝TONE來做妮波寺好嗎？
B：什麼文藝TONE？
A：就是會讓文藝青年青女會想要買來聽聽看的那一種方式。
C：好像有點刻意…
A：哪會刻意？我們本來就很文藝啊。
B：哪裡有文藝？像那一首中間有跑馬的….
A：喜劇之王。
B：對啊，就很一頭霧水啊，為什麼會跑馬出來，有點破壞了氣氛的感覺啊。
C：好像很詭異，對聽眾來說，好像不知道怎麼會接這一段，但是後面又接的很順。
B：妮波寺的歌，有幾首歌聽到後面的部分往往會想不起前面的部分，但是又接的頗順，不留痕跡。
A：這樣很好啊。
C：很難把他弄去文藝那邊。
B：還是文宣品印刷等等都用文藝TONE？用強烈的設計感來做，千萬不要耍台。
A：耍台會更刻意。
B：等一下，我要打個電話去預約拔罐。
C：手和腰壞到現在都還沒好？
A：那到底要怎麼樣啊？
B：林醫師嗎？明天可不可以去保養一下？
B：喔喔好好OK。
C：幾何感覺的圖案，當封面和海報。剩下的用照片。
B：有時候表演的時候，有偷看到台下的觀眾的臉，總是會看到幾張看起來很疑惑的表情，也會有幾個看起來很不順，手腳都不知道要怎麼擺的樣子。
A：歪掉的感覺？
C：真可怕。
A：到底要怎麼樣把BASE擴大？我覺得我們太機歪了，好像很不容易親近，也不想讓人親近。
B：是因為沒有朗朗上口淡淡哀傷的大學生情歌嗎？
C：…。
B：因為現在會對樂團有興趣的主力都在大學生，甚至是高中生，以這個年齡層的社會化程度，很難理解，妮波寺吧？
C：因為我們都不是學生了？也不對啊，很多樂團都已經不是學生了還是一樣可以吸引學生群眾樂迷？
B：老實說我也很難理解這個團，撲。如果我是一個想要多聽多接觸樂團的大學生的話，如果我不小心聽到這個團，一定會迷惘。
A：不要講廢話，快點想。
B：多層次混搭了。
C：很好啊，不單調。
B：距離感到底怎麼來的？難以理解？難以親近？就像BBS版一樣？
A：人氣不錯啊。
B：可是都沒在講樂團本身的東西，都變成個人版了，是不是要轉型一下？貼一些心得花絮，或是心情故事，抒發一下，寫點抒情文會不會好一點？
C：誰會寫這個？
A：唉憂。
B：這是語言的危機，有話說不出；頭腦卻一直思考轉動，嘴巴跟不上頭腦的速度。
A：Hard to Tell？
B：對啊，連要把這個給解釋清楚也很難做到。我們的侷限好像很侷限。
C：我們不需要也不應該用音樂以外的東西去詮釋我們的音樂吧？
A：是沒錯，但是人家要是問你，還是得講，尤其是接受訪問的時候。
B：講［我們創作的靈感來源是生活的小點滴］。
A：沒有說服力。
B：那你創作的來源是什麼？
C：我就想到什麼就編什麼進去看看搭不搭。
A：我是用［心］來創作，用感情。
B：HiwayMovie？我看購物頻道和棒球撞球得到一些靈感；像是強迫取分。
C：那有要辦什麼活動嗎？簽名握手會？
A：阿，這個很難辦可能要問閃靈看看，他們有辦過。
B：還是塗鴉會？就是在歌迷的衣服上塗鴉？或是讓歌迷在我們的衣服上塗鴉？
C：太OVER了。
A：那到底能做什麼啦？
B：我想做貼紙。
A：喂，我現在在開會等會再打來。
B：有SORRY字樣的貼紙，有療傷的效果。
C：好像不錯，要不要找一些搖滾名人來寫側標或是一句話？
A：那文藝又很台的綜合是科技感，這樣就可以跟科技新貴要到贊助，讚啦。
B：這樣又歪掉了，不行，既然要文藝，就不能露出台的感覺。
C：我也這樣覺得，台不能露出來，那種氣質不是很適合拿來做妮波寺。
B：那我還是想問一下，如果你是一般的小樂迷，你聽到看到這張專輯會買嗎？為什麼？
C：應該會吧，因為好奇，而且封面設計還不錯，買起來不會覺得有點尷尬或是覺得有浪費錢的可能性。
A：當然會啊。
B：那到底要不要做貼紙？

在刻苦耐勞錄vocal一文中出現的SORRY T-shirt，是由機車愛吉他手親自操刀，純手工、保證不偷工減料，想要自己DIY任何T-shirt嗎？接下來就會有一連串的精采教學實況轉播，you can create your own SORRY T-shirt！！

其實我非常想看中文版的「對不起」T-shirt，希望那位手工T-shirt愛好者改天做來瞧瞧…

收件主題：
Nipples樂團將於2005年7月29日星期五於野台開唱地點圓山兒童樂園舉辦專輯首賣會，新專輯名稱："sorry"。對於Nipples有印象的人，應該忘不了他們的文藝台味，為此，本次特別設計了「"sorry" everything 」的徵件活動，讓大家都能共襄盛舉文藝創作的自由與幽默，本次活動分為三大類別，照片、電影、文字，內容當然是以"sorry"為主題，然而，請別誤會，一直朝標題去思考而創作並不是本次的目的，我們更歡迎各種看來嚴肅然而跳tone嚴重的內容出現！反正醉翁之意不在酒，就算你很認真，我們還是可以從中獲得"sorry"的意旨，這樣了解吧，私以為越認真sorry哩！所以趕快投稿過來就對了！不要想太多都過期了！

收件說明：
照片組:可以是彩色或黑白，數位和類比不限，手機照片也非常歡迎。
電影組:可以是數位相機隨身錄，DV或高級底片攝錄器材的作品，沒有任何的限制，請繳交DVD或VCD格式，作品品質自行負責。
文字組:電腦輸出列印檔案系統或手寫紙張都接受喔。

特別注意！
1.凡投稿皆可獲得小白兔唱片行五十元折價卷一張，作品可以匿名，但要讓我們知道怎麼連絡妳，所以要附上你的資料，電話與連絡信箱，沒有的話都算報名不成功喔。
2.選出的優秀sorry作品們，電影組將於野台開唱三重專區展出，照片和文字組將在小台兔夏夏叫活動時於the wall舉行展覽。

收件時間：
即日起到2005年7月22日止

收件方式：
1.郵寄至小白兔，台北市羅斯福路四段兩百號B1(THE WALL)
「"sorry" everything 」活動小組收，或者以數位檔參加，可直接電子郵寄至NipplesRock@gmail.com
2.當然也可以親自送至小白兔唱片行(地址同上)囉

其他注意事項：
1.收件作品可以為全新創作或發表過作品或部落格文章
2.收件作品作者可為個人或團體
3.收件作品不限件數，收件作品不限規格大小(方向模糊者請在背面註明上下方向)
4.收件作品不限單張或連作
5.作品收件後無法歸還（請自行備分）