宣示時尚自主權– 安特衛普六君子

The Antwerp Six – 另類街頭行動創造時尚

位於比利時的安特衛普(Antwerp)，除了是比利時的工業中心以及第二大城之外，現在更是歐洲時尚界的另一個重鎮！回朔到80年代，一群在安特衛普皇家藝術學院畢業的學生，跑到倫敦時裝週外做出一場令時尚評論家驚艷的前衛服裝發表！他們在倫敦發跡的過程可以說是相當的戲劇化，因為沒有經費所以就租了箱型卡車並加上聲光效果，當下就在會外展開了一場『叫醒評論家們』的時尚新體驗！而因此被英國的媒體冠上了『安特衛普六君子』(The Antwerp Six)的封號 : Walter van Beirendonck、Ann Demeulemeester、Marina Yee、Dirk van Saene、Dries van Noten、Dirk Bikkembergs以及後來加入的Martin Margiela。

六君子的作品結合了強烈的意念與特殊的材質，將藝術與服裝創作透過精細的剪裁結合一體，更一度威脅到在巴黎學習正統服裝設計的設計師們。

這些設計師們比起主流的時尚品牌不一樣的地方在於，他們以真實的呈現自己為創作理念和品牌存在的理由。以Walter van Beirendonck來說，最被台灣所熟悉的品牌就是年青街頭品牌W< (Wild & Lethal Trash)，創作題材總是圍繞著兩性、暴戾、SM等運用大膽色彩與橡皮塑膠等材質塑造出未來感；吸引了德國財團的入股，不願被市場妥協的Walter van Beirendonck最後選擇離開，並在安特衛普當地和Dirk van Saene成立個人品牌。

目前這幾個設計師只有Dries van Noten、Martin Margiela的作品可以被台灣的安特衛普迷所欣賞到，其他的設計師們則是在時尚舞台上有各自的發展。

混搭：速食店與時尚名品的巧妙結合

最近在台北信義區商圈內這個以『解構』、『重製』為基調的設計師Martin Margiela首度與双喜國際合作開了台灣第一間Martin Margirla ！店址選在華納影城一樓某家速食店舊址，維持Margiela一貫的精神，不喧鬧不取寵。由Margiela 室內設計團隊 Eduardo Dente 和 Massimiliano Pipolo 合作，保留速食店原有的格局，並重新換上白色的新衣，讓空間充滿了濃厚的實驗氣息！在回溯速食店記憶的同時，在現實看著Margiel設計上的每一個環節的基本堅持與信念，這樣的經驗著實令讓人驚歎！

因為只做自己，卻會被冠上『反流行』的稱號；但欣賞Margiela就像是參與整個藝術的過程。有別於Karl Lagerfeld每一季的經典，Margiela的解構、拼貼、重組、手工塑型與手工加工，徹底顛覆了傳統的高級訂製服﹝Haute couture﹞
的概念與手法，甚至更具環保以及歷史意義！

Martin Margiela獨特的品牌分類體系也秉持著其特殊的時尚觀點 : 0是起點意謂著設計師1989年最初的精神，手工復古女裝。1為女性時裝系列，也就是解構(deconstruction)性格。4是最有結構性的女裝。6是活力的象徵，為女性生活系列，
喜愛Margiela的年青朝聖者可以從這裡開始收藏。10為男裝系列。14為有結構的男性訂製服系列。11為所有飾品配件系列。13為出版刊物系列以及絕對的白色收藏品。22為鞋子系列，靈感來自於日本忍者的Tabi-Boot。完整的系列在陳舊又純白的實驗室中將迎接對於主流時尚過敏的患者展開心靈上的對話！

時尚文化與藝術的結合 – 為了延續並紀念90年代六君子所造就時尚界的輝煌歷史，比利時政府與皇家藝術學院所合作在服裝系的系所大樓裡闢建了一間以時尚為主的博物館，取名為Mode Museum(簡稱MoMu)註1 。除了展出安特衛普六君子的設計作品之外，亦陳列了北歐衣著服裝演進歷史與布料材質；官方與皇家藝術學院更合作推出以設計師做主導的雜誌A-magazine，完整的呈現以及打造有別於傳統巴黎的時尚新陣地。

思想才是時尚的主宰 – 拒當金錢堆疊成的活佈景

『思想』才是個人最寶貴的時尚特質。話雖如此，這『思想』還得因為充分的吸收、內化成個人的行為，成為屬於自己的時尚。可惜的是，由於主流名品被不斷地炒作、標籤化；讓那些買A貨的上班族，或是全身用錢堆疊出來的時尚男女，都忘了自己最真實的想法，讓自己成恐怖的街景。

媒體過度地強調奢華在這一季有多麼的重要，不斷費盡心思列出名媛10大必買、甜心娃娃秋冬必備單品，讓許多女性完全盲目的追隨崇拜！就算沒錢買個真的，買個A貨也想讓自己晉升名媛之列？品牌本身並無對錯，主流品牌為什麼會傳世傳代成為經典，除了了解品牌的歷史與精神之外，更應該思考自己的特質，進而『穿』出品牌的精神，這才是時尚所付予消費者最大的意義與價值。