November 30, 2004
搖滾幽靈的未竟之旅 ─ 《Iden & Tity》

長久以來,人們對於搖滾樂文化的討論始終喜歡圍著「什麼才算搖滾樂?」、「怎樣才搖滾?」、「怎樣才真誠?」、「怎樣才酷?」這些主題繞圈圈。要回答這些問題,從來都不是一件容易的事,搖滾樂做為一種關乎政治、社會、美學、商業與身分認同的文化產物,交疊著許多相互衝突的價值與意識形態,正因如此,每當人們討論到搖滾樂精神的時候,總會在論述上引發一場又一場的大亂鬥,眼花撩亂之際反而越看不清搖滾樂的內在面貌。
有時候,一個精采的故事遠比一篇精闢的論述更能貼近人心,帶來啟發。田江明日(Tomoroh Taniguchi)的電影《Iden & Tity》描述一群年輕人的逐夢之旅,忠實呈現樂團青年在追求搖滾夢的過程中所遭遇到的挫折、掙扎與衝突,具體而微地提供另一種思考搖滾樂的方式。

故事發生在80年代的日本,當時社會上興起一股名為「樂團爆炸」(band boom)的流行風潮,年輕人紛紛組團創作,電視台也開闢新節目邀請樂團在節目上演出(怎麼跟這幾年台灣流行的樂團風潮一模一樣?是不是有人說過「樂團時代已經來臨了」這種話?),故事主角是Speed Way樂團吉他手中島(Kazunobu Mineta飾)。Speed Way是一個小有名氣的樂團,在唱片公司旗下發行了一張頗受歡迎的單曲;身為樂團創作主力,中島有自己的理想主義,希望藉著音樂傳達深刻而發人深省的訊息,然而唱片公司老闆只想賺錢,主唱則希望他再寫一些能讓樂迷「駭」的歌,只有女友始終默默支持著他;在此同時,一個酷似Bob Dylan的陌生人出現在他家,彷彿心靈導師般地告訴他搖滾樂到底是怎麼一回事。「樂團爆炸」的風潮並沒有持續很久,Speed Way逐漸被唱片公司冷落,但他們仍然繼續在Live House演唱,面對團員、女友、唱片公司老闆、主動投懷送抱的迷妹、酷似Bob Dylan的陌生男子以及一大堆樂團圈的狗屎事,中島越來越矛盾,他必須找回自己的信念與目標,以化解樂團解散的危機。
導演田江明日是日本知名的演員,在塚本晉也的《鐵男》系列電影中演出令人印象深刻。《Iden & Tity》的故事改編自導演好友Jun Miura的同名漫畫,改編劇本由宮藤官九郎(《池袋西口公園》、《GO》)創作。在「樂團爆炸」的時代,田江明日正值年輕歲月,他也曾經組過一個名為「Bachikaburi」的樂團,但這個樂團從來沒有在電視上表演過,後來他又跑去搞實驗劇團,最後才進入電影界。

或許是導演年輕時的組團經驗,讓Speed Way樂團的故事顯得格外真實親切(在路邊上迷妹的橋段除外),在《Iden & Tity》這部影片中,沒有紙醉金迷的糜爛排場,沒有高高在上的搖滾巨星,只有樂團青年的日常生活切片。所以我們不僅僅只是看到這些搖滾樂手在練團、表演,更多的時候,導演以一種較平順的處理方式帶我們進入他們樂團事務以外的生活(比如打工、愛情與家庭),讓觀眾知道,玩樂團的生活並沒有想像中的「酷」,大部分的搖滾樂手還是必須靠打工維生,他們也常有迷惘的時候,團員鬧彆扭的時候會故意缺席,表演結束後會覺得空虛,回到家只有一個人的時候也只能打手槍排解寂寞。關於這部分的描寫,田江明日可以說處理得非常自然細膩,相信許多有玩樂團的朋友看了都會有似曾相似的親切感(或唏噓感?)。
關於影片的主題,不難從片名《Iden & Tity》中發現,「Iden & Tity」實際上就是把「Identity」拆開而已。導演想說的是一個尋找身分認同與原真性(authenticity)的故事,這也是搖滾樂評論與搖滾社會學分析長久以來研究的一個主題,因為找不到信念與身分認同的人就像漂泊的旅人,永遠處於一種不穩定的變動之中,只能漫無目的地如無主鬼魂般四處遊蕩,而搖滾樂,做為一種神話、信仰與意識形態,其意義從來未曾定錨,沒有人敢保證什麼樣的音樂才叫「真正的搖滾樂」。這樣聽起來好像很空虛,既然搖滾樂的意義是這麼虛無縹緲,那我們還追些什麼呢?一點也不,因為每個人對於「什麼叫搖滾樂」有自己的定義,這套定義決定了每個人的價值觀與生活方式,而音樂則是展現這套價值觀與生活方式的最終具體實踐。
這就是Bob Dylan男沒有直接告訴中島怎麼做,而只是不斷刺激他思考的原因,因為每個人心目中想像的「搖滾樂」都不一樣,沒有人可以告訴你該怎麼做,只有自己才能決定自己想要什麼(以及不想要什麼)。

在影片結尾,中島告訴樂迷,搖滾樂精神就是做自己,無論你想做什麼、怎麼做,只要自己覺得非去做不可的事,就一定要努力去做,而且還要把它做好。這種對搖滾樂精神的詮釋乍聽之下似乎是沒什麼創意的老生常談,但是當我們靜下心來捫心自問的時候,早已變得滑頭圓融、老成世故的我們又能真正做到幾分?涉入體制越深,我們就越會將一切視為理所當然,對於現狀的質疑也越來越少。有時候基於現實情勢的考量,我們也失去了反叛的勇氣,試想,在一個正式的現場直播電視節目現場,有哪個樂團有勇氣在台上惡搞,指著台下和電視機前的觀眾大罵「你們都是一群渾蛋、偽君子!」,如此直接的批判,不只是對成人世界發出的怒吼之聲,同時也是一種反身性的省思:這個世界很爛,但我比這世界更爛,如果找不到真實的自我,我什麼都不是。
Bob Dylan男最後走了,他告訴中島,「你現在已經不需要我了」。但Speed Way並不會就此一帆風順,他們的音樂生涯,和大部分仍在和現實搏鬥的樂團一樣,充滿了對自我信念的考驗,正如片尾曲〈Like Rolling Stone〉所唱,一直不停滾動著。對於那些逐漸失去熱情的人,或許像《Iden & Tity》這樣的一部電影能夠稍稍溫熱他們逐漸冷卻的血液。
November 16, 2004
November 13, 2004
憋尿也要看到完之+/-台北演唱會

對我個人而言,+/-是一個別具特殊意義的樂團,之所以這麼說,大部分的原因來自於那兩次為了+/-的憋尿經驗。
第一次在今年四月,那時候正在The Wall等春天吶喊專車,臨開車前,我突然想起忘記買+/-的台壓版雙CD(和遠足前突然想起來忘記買乖乖的心情一模一樣),於是急急忙忙地衝到小白兔唱片和牛蛙少爺買,然後再踉蹌地逃回一樓等車。為了這事,我忘了遠行前最重要的一件準備工作,嗯,就是上廁所。上車之後我迫不及待拆開封套來聽,我在車上一邊吃零食一邊跟著音樂數著+/-的怪誕節拍,雖然車子過了中壢我就想上廁所了,但在不知不覺中就到了休息站。
今年十一月在The Wall的+/-台北演唱會,我再次遭受到無情的憋尿地獄酷刑。可能是喝了太多綠茶的關係,表演看到一半突然很想上廁所,但是+/-的演出實在是太精采了,我真的不忍將視線離開舞台,以致於即使夾住LP強忍尿意也要看到結束才奪門而出。

好久沒有看到這麼暢快淋漓的現場演出了,無論是開場的Hindsight 20/20或是+/-都展現出乾脆利落的明快風格,整場演唱會塞滿了實實在在的精采內容,看完讓人心情特好、幹勁十足,抱著飽飽的滿足感愉快地回家。
台灣Hardcore運動健將之一Hindsight 20/20在演唱一開始就帶著強悍的曲風橫掃全場,成熟的演出讓人覺得他們的音樂不只是百無聊賴的情緒發洩,而是一種更為深沉的剖白,好像快要把心臟吐出來給你看一樣,難怪貝斯手愛吹倫說他們音樂常常會嚇到別人。我發現看Hindsight 20/20的人似乎不多,好像很多人都還坐在外面等他們唱完,或許這樣的音樂短時間內還很難被大多數人接受,但無論如何,廢唱片以及Hindsight 20/20致力推動台灣Hardcore音樂場景的精神相當令人敬佩。透過更多的演出和音樂推介,或許可以打破樂迷對Hardcore的刻板想像,未來的發展令人期待。
Hindsight 20/20表演完後我在外面晃了一圈就進去等+/-的演出,他們一開始表演我就像個迷弟一樣地衝到最前面去拍照,並且目不轉睛地盯著鼓手看。 Chris Deaner的花式棍法和巧手翻花實在太炫了,五拍、七拍、變拍的怪誕手法完全不影響旋律進行的流暢性,鼓點顆粒清晰輕重分明,信手拈來都是恣意流轉的順暢節奏,為整個樂團提供了花稍繽紛的豐富基底。可以感覺的出來Chris今天玩的非常盡興,在演奏的空檔不停地將啤酒往嘴裡送,甚至表演一邊打鼓一邊喝啤酒的絕技,私以為這比Mike Mangini一邊打鼓一邊吃餅乾還酷(不討論技巧,技巧魔人勿介意)。

就某種角度來看,+/-的表演也算是一種鼓教學講座,和一般教學講座不同的是,示範者是一個樂團,不是個人。我以前參加過幾場知名鼓手的講座,大部分的時候都是抱著看show的心情去的,主要原因當然是自己程度太差,離大師的境界太遠,所以大師們只要稍微打快一點就看不出個所以然來。記得有一次去看某大師的講座還不小心睡著,因為solo很長但是又看不懂,所以就不小心就做出這種對大師不敬的舉動。相較之下,Chris Deaner的鼓法就容易體會多了,雖然還是有很多手法看不懂,但是可以看到鼓手和其他樂手實際互動的情形,即使看不懂,也很容易就了解某種感覺的打法原來可以用在什麼樣的旋律上,即使看不懂手法沒關係,在看表演的過程中,新的想法就已經慢慢啟發了,所以收穫還是很多。
另外+/-創作主腦James Baluyut真是一個少女殺手,除了有著一頭迷死人的捲髮和溫醇清揚的歌聲,表演中還會不時對台下觀眾投以深情款款的迷濛雙眼,當他一邊彈著吉他一邊瞇眼睛唱歌時真是魅力四射無法擋。+/-的創作真的讓人眼睛為之一亮,優美旋律線搭配多變的鼓奏,完全打破一般聽覺上的經驗,光聽專輯就已經很驚人了,看了現場更加佩服他們過人的創意與大膽的表現方式。我很難用一個名詞或是三言兩語來解釋他們的音樂,在他們的音樂中可以聽到各種音樂元素的巧妙融合,毫不刻意卻又恰到好處,在聽覺上喜歡新鮮刺激的人絕不可錯過。
總之,花五百塊看這場表演實在值回票價,想看卻沒看到的人實在可惜。還有,以後如果不想錯過愛團表演的任何精采片段,記得別喝太多啤酒,為了保險起見,樂團setting時再去上一次廁所。奉勸諸君多喝水多運動多流汗,正常的新陳代謝是健康之本,憋尿對身體是非常不好的。
