NOIZ 錄音室

把聲音錄好的秘訣

很多人問我要怎麼把聲音錄好，如果排除器材的因素，其實注意幾個地方，無論用什麼器材都可以錄出，應該有的音色。

]]> 一、錄音的時候，彈奏要「大力」、「紮實」。尤其是錄鼓的時候，要把鼓聲錄好，就是要紮實大力的把鼓打好。

二、錄音到電腦或是錄音機的時候，盡量也要錄大聲一點，也就是盡量取得較高的音量動態。

三、小心使用壓縮器（compressor），千萬不要一次壓太多，因為壓了就解不回來。壓縮比從2:1開始是安全而且不會影響太多音色的設定。壓縮器是一個很矛盾的東西，基本上他也是一個放大器，訊號經過前級之後送到壓縮器，處理以後聲音乍聽之下很「突出」、「結實」、「有存在感」。因此無論錄什麼都想加一點壓縮器，以我個人經驗，以及參考一些外國人的經驗來說，通常有兩種東西在錄音的時候，不宜加壓縮器：

a.電吉他：尤其是加了厚重破音的電吉他，因為破音效果器基本上就是壓縮動作，把破音開大等於壓縮更多動態，聽起來很沒力，如果因為沒力又加壓縮器，那是本末倒置，雪上加霜。

b.鼓：尤其是大鼓和小鼓，因為這兩樣東西的麥克風很相近，如果再收音的時候加了壓縮器，串音只會更嚴重，而且鼓的聲音會非常壓縮，而沒有開朗的感覺。

Colorsound Supa Tonebender

這不是開箱文。
Sola sound 這家公司的Colorsound Supa Tonebender，可以說是一個傳奇性的產品，上一代老嬉皮吉他英雄，Jimmy Page、Jeff Beck等等都是愛用者（因為當年也沒幾顆可以產生極度失真效果的效果器）。尤其是「Tonebender」FUZZ效果器，自從1965年英國Sola sound推出Tonebender之後，有許多廠商，包括Gibson、VOX、Marshall、Fender、Fulltone等等都推出各種各式各樣的Tonebender。

這次從ebay上面買到一個有原廠紙盒的，由於以前很迷英國tone，所以，純粹是買爽的。

]]> 這裡有個連結，可以看一下Tonebender的歷史http://www.stompboxes.co.uk/gpage1.html2.html

所謂「傳奇性」的效果器（或是各種器材），通常是這樣，因為聲音很屌，所以在操作上非常不方便也沒關係，沒有人在意，都不用改進（嘆）。
三個旋鈕，沒有刻度，也沒有指示，所以到底轉到幾點鐘，沒人知道！（裝個有指示的旋鈕很難嗎？)
吉他輸入和效果器輸出也是左右相反，很多效果器也是這樣，這個邏輯也不知道怎麼來的，這倒是很習慣。
所以啦，沒有開關指示LED燈也是剛好而已。

問題來了，如果要換電池，要怎麼打開他？底蓋沒有任何開關或是機關，只在旁邊看到兩根螺絲。

轉開兩支螺絲，結果底蓋還是打不開，卡的超緊，氣到，拿出機私用撬的！

費了好大工夫才撬開，傳來一陣「臭味」，電子零件的臭味，有點像是銲錫的味道。
很多英美設計的老型效果器都這樣，空間利用很寬鬆，明明沒有太多零件，盒子卻做超大。不過這倒是可以理解，當年沒有這麼多效果器需要要裝在同一個箱子裡，一兩顆就夠了，而且要夠大顆，才好辨認、操作。

有個Steve Hackett Limited Edition的標籤。Steve Hackett 也是個老嘻皮。

後記：後來我請朋友阿呆，幫我改成有LED，但是聲音卻有點改變。

Jaguar/Jazzmaster tone Arm

這是個Jaguar/Jazzmaster的搖桿。

]]> 從ebay上面買的。為什麼這種小東西要透過ebay從美國買？
因為所謂的代理商沒有這種東西，在台灣所謂的吉他代理商，如果你透過了代理商買到了這Jaguar或是Jazzmaster，你的零件掉了，像我的搖桿；或是壞了，像是最常壞的bridge，甚至是調音旋鈕，可以說，代理商幾乎沒有任何所謂原廠配件庫存，你去問，通常得到的解答是，要從國外調，要一兩個月。而且還需要花錢買，不一定保證買的到。
有時候，錢不是問題，時間才是問題。

我買這個搖桿，大概只花了一個禮拜不到。
之前我換過Telecaster的旋鈕，也是從ebay買全新的。

那我們需要代理商嗎?

更別講所謂的美國的Guitar Center了，在號稱全美國最大的GC，除了那種一隻五千美金起跳的骨董，連一隻Jaguar都沒看到。

Holywood－日落大道

這個電台專門播放流行搖滾，每天早上都會聽到NIRVANA，沒有車，在加州哪裡都去不了。

在加油站旁邊的便利商店買東西。

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全美國最大的樂器連鎖店，Guitar Center，騎樓的搖滾名人手印。
在好萊塢的這家也是全美最大的。但是，我覺得很無聊，東西和台灣一樣貴，也有更貴的，也沒特別到哪裡。

簡單講，美國的地太大了，什麼店都很大，很平，兩層樓算是很了不起了。

House of Blues，好萊塢最有名的LIVE HOUSE之一，今天是金屬之夜，閃靈去年也有來這裡表演過。

裡面大概可以容納一千人左右，舞台挑高超大，我是從二樓的觀眾席偷拍的，現在表演的團是芬蘭來的，我不知道叫啥名字。
因為很大，所以聲音不會太轟，音量也不會太大。

日落大道非常有名的夜店，Rainbow，許多名人會過去，在裡面遇到SLASH。

美國加州錄音室－閃靈（一）

位於洛杉磯，某處豪宅區裡面的錄音室，從外面看絕對看不出來有錄音室的感覺。
這個住宅區，每間房子都至少這麼大，每個家庭都有兩三部車，超大的前院後院，就跟平常在美國電影裡面看到的一樣。

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後院還有游泳池啊！

這個才是錄音室，房子後面的倉庫所改建的。

裡面，Dani在裝鼓。

Jesse在錄吉他的工作帶，遠方的大鬍子就是Rob，Anthrax的吉他手。

前往好萊塢，參與閃靈錄音

http://www.libertytimes.com.tw/2008/new/may/2/today-show4.htm

]]> 閃靈即將到美國錄製最新專輯「十殿」，錄音的地點是在好萊塢的「mates studio」，製作人兼錄音師是Anthrax的吉他手ROB。
這次閃靈的二胡和合成器先在NOIZ Studio錄製，再把檔案攜帶到美國，進行dubbing、mixing等工作。
比較特殊的是，錄音師ROB「居然」和我一樣使用Digtal Performer，老實說我吃了一驚，他知道我也用DP大概也吃了一驚。
於是我們少去了把audio files進行merge的動作，真是省下非常多的時間。

這次去，其實最主要是我藉由跟閃靈工作的名義，順便到美國看看，有可能會破產，真恐怖。

可能的話，我會在這裡，每天即時報導，錄音實況以及風景名勝的介紹。

台北時間五月五日下午我們從台北出發，目的地美國洛杉磯。

API 3124+ Mic Pre

API 3124+是一個很有特色的前級，對我來說，聲音很「冷酷」，很直接，很緊。
上面那台Apogee AD16也是老機器了。

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不過這不是我的，是一個美國錄音師ANDY的，他來台灣玩順便帶了一堆器材來我這裡，剛好有一些團來錄音，還蠻好玩的。

EVENTIDE H3000SE Ultra Harmonizer

]]> 又是一個「老機器」，雖然在當年也是非常利害，不過這種「硬派」型的介面設計，實在不是屬於現在這個時代的。

關於聲音，去年我在錄製「夏天的尾巴」電影配樂的時候，用H3000SE用了非常的多。用慣電腦的plugin reverb之後，在回頭用這種硬體效果器，反而是一個新的經驗。

H3000SE的聲音線條非常「具體」，有存在感，有些時候感覺到太過突出，但是等到整個MIX進去之後，會發現加了H3000的聲音，變的很有深度、很厚。

當然，用當年三分之一左右不到的價錢可以買到。其實很值得，好好利用研究。

Focusrite Octopre

八軌麥克風前級’，包含八個compressors，有兩個DI，可以直接接樂器（吉他、貝斯、鍵盤、電腦音源等等）。
有了八軌的前級，可以同時收錄八軌的聲音，無論是要錄鼓或是整個樂團一起分軌同步錄音，非常的方便。

售價：一萬九千元。
一軌不到兩千五百元台幣，實在太划算了。

意者請洽：luxia.wu@gmail.com

關於dB

什麼是dB？dBu、dBv、dBFS等等等，看了都眼花了。以下兩個地方有詳細簡單的說明，值得參考。

http://www.diyzone.net/article.php?sid=1109

還有：
http://www.sounderpro.com.tw/Reviw/dB.html

吉他之愛

]]> 在書店看到這個雜誌，光看封面就想把他買下來，這實在太誘人了，放了一個禮拜也沒拆，大概這就是所謂的「吉他之愛吧」。

PS：日本雜誌的美術真的不是蓋的。

EQ，簡單的幾條黃金守則

1.如果聽起來糊（muddy），衰減一些250hz左右的頻率。
2.如果聽起來轟or空（honky），衰減一些500hz左右的頻率。
3.如果你想要讓聲音聽起來好一點，應該要衰減頻率。
4.如果你想要讓聲音聽起來不一樣，那就應該增益頻率。
5.如果你想要讓聲音聽起來大（big），應該注意100hz-80hz左右，適當的增益。

]]> 永遠先衰減頻率，這是非常重要的，因為當你增益頻率，所有的eq都會造成某些相位偏移，造成不必要的音色渲染。

引自＜The Mixing Engineer's Handbook＞

UREI LA-4 compressor limiter

]]> 最近購入的兩台UREI LA-4，還沒有正式上線測試；不過有拿到TheWall小小的玩了一下。
在操作上有個最大的不同，threshold的設定方向和大部分的機器是相反的。
大部分其他的壓縮器的threshold操作方向是，往順時針方向，是「升高」threshold，逆時針則是「降低」。
而LA-4是，相反，順時針方向是「降低」，逆時針方向是「升高」。我想它的邏輯，是以threshold的觀點來設計的，順時針方向，降低了threshold，讓threshold作用「愈大」，如果逆時針轉到底，到了「0」的位置，代表無完全沒有作用，表示所有的訊號都低於threshold。

總之這是需要習慣的。

照一下內部照片。據說，LA-4需要改掉某個OP AMP聲音才會好聽。

Crest Audio UL1201 Power AMP（後級擴大機）

Crest Audio，是美國專業音響廠牌，生產各種專業音響器材，包括擴大機、混音台等等。
台幣七千元可以買到什麼樣的擴大機？

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UL1021功率280W@8ohm，美國製，有風扇冷卻設計。可以用來推錄音室喇叭，在換成Crown K1之前，我用這台推NS10M和TB2+，非常夠力。也可用在中小型的表演場地用來推外場PA喇叭。

如果您想以非常合理的價錢找一台不是中國製的優質擴大機，這台製造扎實，聲音乾淨有利的Crest Audio將是首選！

外表八成新，功能完全正常。售七千元。

Not CD, PMCD-PreMaster

Mastering到底是在幹麻？能不能在家裡，看一些器材、軟硬體說明書，自己用一些軟體、硬體，然後做出來呢？

一家專門做各種音頻處理軟體的廠商，為了他們自己的Pre-Master軟體寫的相關說明，雖然也是官方的說明，卻釐清了一些關於MASTERING的誤解。

CDs are great for distribution but are not appropriate for use as replication masters. In fact, though the metadata on CDs is error protected, the audio data — your music — isn’t.

]]> http://www.sonicstudio.com/products/pmcd/pmcd01.html

英文和專有名詞還蠻簡單的可以參考看看。