Audience Ch.6:The Spectacle/Performance Paradigm:Methods, Issues and Theories
Audience Ch.6:The Spectacle/Performance Paradigm:Methods, Issues and Theories
一、前言
(一)此典範的主要概念來源是西方當代先進社會中的媒體位置本質上的轉變。
(二)散佈的閱聽人概念並未取代簡單閱聽人及大眾閱聽人，後二者的重要性反而有增加的趨勢。
(三)以足球為例，一個人可以同時是簡單、大眾、以及散佈的閱聽人。散佈閱聽人的表演行為更大規模地溢散在生活之中。
(四)研究方法上的區別：BP重數據、IRP號稱的民族誌研究只不過是焦點團體研究法的延長，都忽略了當代每日生活中的的高複雜性。
(五)幾個關鍵的社會學議題：現今認同的組成形式、信任的本質與社會資本、當代社會整合與解合的關係。
二、Scenes and localities
(一)研究散佈閱聽人的本質要從特殊且特定的場合（localities）開始。
(二)舉例：當代音樂的產製與消費研究
Ruth Finnegan研究1980-1984年Milton Keynes鎮的音樂世界。發現音樂在每日生活中的重要性，是建構當代社會生活的主要活動。職業演奏者與業餘者之間並無明顯區隔，反而形成光譜般的分布。與其說人們是符號的接收者或是領薪水的工人，不如說他們是實踐者與表演者，是藝術與道德的裁決者。
(三)上述研究指出了當代閱聽人研究的方式：要花費長時間進行深入詳細的田野調查、音樂（媒體）如何建構生活的方式，如何在互動中扮演其角色、強調人類的表演本質。
(四)Scene：複雜、互動、多程序、多變化、多軌跡、相互影響支持、包含歷史視野，但關注在地層次。在場景之內，製作者與消費者之間的界線模糊化，彼此共同參與非語言的對話，談論音樂（媒體）的含意與自我的建構。
(五)不只限於音樂：各種媒體，甚至多種媒體的互動在當代社會的認同過程與自我產製之間越來越重要。
(六)場景的概念對散佈閱聽人研究的意涵：必須盡可能接近散佈閱聽人的每日生活、必須在了解每日生活的前提之下檢視得到的資料。
(七)何謂每日生活：就是生活較富裕的那些人過的日常生活，規律且世俗。人們有餘裕的時間和精力投資在世俗且瑣碎的事情之上，包括如何消費自己的生活。
(八)每日生活會不斷擷取日常生活的元素，加以轉換作為己用。
(九)每日生活的繪製（mapping）：認知繪製太過於理性，局限於馬克思的意識形態批判；情感繪製更顯重要，有兩種形式：肯定的與否決的；在肯定的型態中，閱聽人覺得自己與某種真實的，或是可能為真的東西產生了情感上的聯繫，ex 鄉愁。Bagnall認為現代人每天都被影像，尤其是過往的影像所轟炸，所以也更有能力去想像。
(十)以單一媒體或特定文本類型為焦點的研究方法對於理解當代媒介景觀的繪製幫助不大。
三、Identity
(一)媒體在個人的身份認同建構過程當中扮演重要角色，另外，更必須注意各類媒體之間的互動。
(二)Frith認為身份就是一種儀式，用來描述個人在關係的戲劇化模式裡的位置。Grossberg認為大部分的認同議題討論都聚焦在現代邏輯的層次，現代邏輯包括了差異、個人性、暫時性。他從Foucault的權利概念出發，強調身分認同的基礎是對他者的殊異感。
四、Trust, Inclusion and Exclusion
(一)Giddens定義「信任」為對於人或系統的可靠程度有信心，是一種對於正直與愛，或是一些抽象原則的正確性的信仰。
(二)Silverstone認為電視已被視為理所當然，然而其維持信任關係的重要性不言可喻。電視新聞製造出在緊張感與安全感之間的辨證構連，也創造出了信任。
(三)Fukuyama認為文化對於經濟表現與財富創造舉足輕重。社會資本高的社會，代表著社會裡充滿信任，這種社會通常也會有高的經濟資本。最有用的社會資本能夠形成新的連結，並且在認可的範圍內進行合作。
(四)散佈閱聽人和各類媒體對信任、包含及排除影響非常大；電視是家庭間的潤滑劑。過往的研究低估了媒體的重要性。
(五)現代人的品味不訂於一尊，而是傾向於通吃與折衷，但是並不代表再也沒有區別。階級取代種族成為新的排序標準。
五、Sociation and the Diffused Audience
(一)散佈的閱聽人分為四個層次：1.花大量時間消費媒體。2.媒體無所不在，也無法與生活分割開來。3.當代社會是表演的社會，許多活動都包含了表演的性質。4.公開展示與自戀：媒體作為日常生活中的資源，形構了散佈閱聽人—現代專屬。
(二)Erickson認為Bourdieu的社會資本概念並不完善；他認為最有用的文化資源是文化的多元性以及對其規則的了解。運動是跨越階級的文類。
(三)媒體在每日生活中更顯重要，尤其是在多個團體彼此互動的工作場合。每個人都可以接收到豐富的媒介訊息(足球節目)，球迷和狂熱份子也會藉由簡單新穎的剪輯科技製作自己球隊的錄影帶。
(四)大眾閱聽人資源的功用就是將知識用來表演並運用以發掘彼此之間的差異。除了知識以外，表演還需要對特定對象（球隊）的情感投入。
(五)表演組成了個人的自我，加速了這個世界的「奇觀化」（spectacularization）。人們渴望更多知識，需要更多來媒介的資訊，這個過程形成了一種循環。
(六)新的與不斷改變的身分，植基於知識和表演的包含與排除的模式，都在這個過程當中持續發展。迷與迷之間除了敵對之外，也產生信任。
(七)SPP對於媒體飽和的認知更為深厚，也更了解表演、公開展示、自戀、以及想像等的重要性。
(八)未來的研究要從場合開始，並且要試著去刻劃出每日生活的網絡，判斷此網絡中閱聽人的本質。研究一定會遇到限制，但個別典範下的科學本質不就是這樣嗎？
