[華語片推介]情癲大聖

互文性，或者交互文本性，或者intertexuality是電視文化研究大師John  Fiske最愛的一個詞了，他會對大眾媒介的訊息抱持比較正面的態度也是因為他相信互文性在閱聽人解讀文本的過程當中具有高度影響力，簡單來說，互文性就是：「閱聽人在無數文本之間交互參照並發掘意義的能力」。

聽起來很熟對吧，因為這不就是Kuso的精要之一嗎！（對我來說Kuso就是「認真」與「互文性」的結合，缺一不可）

互文性其實普遍存在於所有媒介文本當中，有些是訊息設計者刻意加入，有些則是讀者反應自行生成，不管怎樣，一個文本永遠脫離不了別的文本，更何況文本的意義還可以擴大成「生活脈絡」，因此互文性更是無所不在。

這個和「情癲大聖」有甚麼關係？其實我不用講大家都很清楚了，因為就連電影宣傳口號也一直在說「盡情惡搞到底」，更何況這部電影本來就是周星馳東西遊記的第三部曲，互文性明顯得很！

但是如果光是這樣，那這部片和「驚聲尖笑」系列有甚麼分別！？這也是我覺得有趣的地方了：好萊塢的片子如果要拿互文性來搞笑，一定會搞笑到底，絕無冷場，很多港片想學還學不來，但是東西遊記和情癲大聖則另闢新徑，除了笑，它們還要你的淚。

出家人不打誑語(所以我偶爾打...)，不過說老實話，我第一次看電影看到哭就是看東西遊記。那時候我大概才國中，坐在老家沙發上看電視正在播東西遊記，媽媽在旁邊擦地板，我就這樣看到眼眶泛紅，滴下一滴男兒淚。以後和朋友聊天時偶爾會聊到有沒有看電影哭過的經驗，我說出我的答案時，得到的普遍反應就是一聲「蛤？」。直到後來上大學看到ptt周星馳板上有很多人分享他們看東西遊記掉淚的經驗，我才終於覺得自己並不孤單。

其實在早期周星馳的電影裡，絕大部分的互文性是觀眾自己創造的，因為有線電視不斷的重播、朋友與網友不斷的應用在各種情境之上、然後蹦的一聲，互文性誕生了；時至今日，互文性已然成為周星馳電影的特色和觀眾觀看周星馳電影的「目的」，就算新片沒有在電視上不斷重播，觀眾也會很自然的去尋找堪用的台詞與場景，搭配上日常生活中所有情境脈絡，進而把單一電影的生命無限擴大。

情癲大聖的邏輯也差不多，或許該說劉鎮偉和技安本來就是創造互文性這方面的高手，又有可能周星馳根本是受他們兩個影響的也說不一定。我雖然是帶著「補完」的心態來看這部片，但是看完了才知道根本補不完！就如同swing說的，這部片活脫脫是套用ludology而來的結局開放式遊戲；除此之外，要是你對片中演員熟悉的話，更會從中得到不少樂趣。

才看完無極就接著看情癲大聖也是一種樂趣；單單比較謝霆峰表現出來的兩種娘娘腔就讓我很樂～不過要以任何客觀的方式來說這部片好看還是不好看並不容易，因為太多互文性纏繞在這部片上頭，讓我除了回味與膜拜以外很難有其他的感受，就算我說特效做的很好，演員帥的夠帥，醜的夠醜(這很重要)，有笑點有狗血，還有久石讓的配樂....但是這統統都無法替代互文性帶給我的樂趣與感動；如果你看過東西遊記，就去看情癲大聖吧！但如果沒看過東西遊記，那麼就留待看過之後再看，會更好。