July 21, 2005
關於Big SounD For Public Media 鼓勵音樂文化多元發展，我們強烈支持媒體公共化：獨立音樂創作人聯合聲明
今年對於台灣音樂文化的發展來說，是深具意義的一個里程碑。台灣的樂團文化，經過西方搖滾樂的洗禮以及台灣本土文化的涵養與交揉，已經發展出逐漸成熟的主體性，並且發揮了帶動文化創意的影響力。長期鼓勵與推動樂團創作的春天吶喊與野台開唱，今年也已堂堂邁入第十年，樂團青年前仆後繼，組團創作，唱出屬於自己的聲音。
在這十年裡，並非只有春天吶喊、野台開唱，除了這兩大音樂盛會之外，音樂社群自籌經費建立音樂表演場地，並且每年頻繁舉辦大小音樂活動，音樂活動的性質從金屬、龐克、搖滾、民謠，到另類、電音、實驗噪音、後搖滾，各種樂風都能激起不同群眾的迴響。這種音樂景況，展現的是十年來台灣樂團文化所孕育的多元音樂創作生命，以及一股推動文化進步與創新的巨大力量。我們希望這樣的生命力能夠更加壯大、完整，讓多元的音樂文化眾聲喧嘩。
在音樂社群的場景中，我們看到了鮮活的創造力，反觀台灣的媒體，卻看不到、嗅不出一絲文化創新的希望。商業音樂頻道裡，永遠充斥著付錢打片的MV以及了無新意的陳腔濫調，再不然就是跨國唱片集團MV的疲勞轟炸。難道真沒有什麼新鮮玩意兒了嗎？有，但是一些有想法、有新意的藝人、樂團，不是被保守的商業音樂電視台認為「太前衛無法接受」，要不就是「不夠成熟」、「沒有市場」。當然關鍵的原因是，他(她)們付不起高額的宣傳費用。因此在當前的商業音樂頻道中，我們看不到音樂創作的有機生命，只有短視近利的商業邏輯，當商業邏輯對上文化價值，文化創造力便顯得一文不值。
當然，在商言商，對於以利潤為營運目標的商業電視我們不敢苛求，但要求以公共服務為目的的公共電視規劃有別於商業音樂電視頻道的音樂性節目，絕對具有其正當性，因此我們強烈支持媒體改造學社與各社運團體的媒體公共化運動，一方面期望結構性的媒體改革能夠導正當前劣質的媒體環境，一方面也希望在媒體公共化步入軌道之後，公共電視集團能提供多元音樂發聲的廣電空間。近日欣聞政府將著手進行台、華視公共化的工作，並規畫成立公共廣電集團。對此我們表示肯定之意與興奮之情，但我們在此也呼籲政府正視音樂文化的多元發展，希望政府在媒體公共化的規劃與決策過程中，能將多元音樂文化的重要性納入考量。對此我們提出幾點訴求：
一、公共媒體集團成立後，應規劃一到多個有別於商業音樂頻道的常態性音樂電視節目，節目製作人必須對音樂有相當程度的專業認識與素養，以提供觀眾對於參加節目的創作藝人、團體有較深入的認識與了解。
二、我們呼應媒體改造學社的主張，政府應將中央、警察、漢聲、教育等廣播電台轉型為公共廣播電台，並且納入公共媒體集團。同樣的，公共媒體集團應提供一個頻道或一到多個有別於商業廣播電台的常態性節目。
三、音樂性廣電節目的規劃，可以參考英國BBC的內容架構，以提供閱聽眾更多元豐富的選擇。
四、媒體公共化的影響是全面性的，與每一個公民都息息相關，我們對此期望甚高，也希望所有關心台灣文化的公民都能積極參與。
雖然新聞局允諾著手進行媒體公共化，但媒體改革並非一蹴可及，在公共化的過程中，仍有許多未知的變數，一切都才剛開始而已，我們將與媒體改造學社以及各社運團體持續進行監督，一起為更美好、豐富與兼容並蓄的台灣文化努力。
發起時間：2004年7月
連署樂團/團體/音樂工作者(中文依筆劃順序排列，英文依字母順序排列)：
| 連署樂團 | 一隅之秋樂團 | 393B1 | 山狗大樂團 |
| 牙套樂團 | 主音樂團 | ||
| 仙樂隊 | 奶油哈姆樂團 | 地下道樂隊 | |
| 冷石樂團 | 芭娜娜樂團 | ||
| 芥末樂團 | 流氓阿德 | ||
| 拾參樂團 | 妮波寺樂團 | 香蕉勇士樂團 | |
| 追麻雀樂團 | 骨肉皮樂團 | 閃靈樂團 | |
| 雀斑樂團 | 旋轉木馬樂團 | 黑手那卡西─工人樂隊 | |
| 腦剎樂隊 | 鈑機樂團 | 熊寶貝樂團 | |
| 滲透樂團 | (oo)本主義 | 濁水溪公社樂團 | |
| 默契音樂 | 錫盤街樂團 | 薄荷葉樂團 | |
| 廢唱片 | 貓耳朵樂團 | 壞女兒樂團 | |
| 929樂團 | DRAIN樂團 | Emily樂團 | |
| Green！Eyes樂團 | HINDSIGHT 20/20 | Hallucinogen樂團 | |
| JESUS ROCKS!!搖滾主耶穌 | KBN凱比鳥 | Murmur樂團 | |
| Overload樂團 | Perique樂團 | selfkill樂團 | |
| SlowDown樂團 | Tizzy Bac | TRIPLE SIX [666]樂團 | |
| Tube樂團 | Varo樂團 | ||
| 連署團體 | 小白兔橘子唱片 | 六八書店 | 老諾Live house |
| 鞭笞痛快唱片 | Bigsound.org | Gamaa Music | |
| Future Sound of
Taiwan (FSOT 台灣電子音樂論壇) |
Noiz Studio | Puts Sound | |
| Swing Jack Records | |||
| 連署音樂工作者 | 大大樹音樂圖像 鍾適芳 | 前交工樂隊主唱吉他手 林生祥 | Mojo 國璽 |
| 耳邊風主唱阿亮 |
(名單持續增加中)
August 4, 2004
關於Big SounD For Public Media 關於媒體公共化：Q&A
Q：什麼是媒體公共化？
A：媒體公共化就是要建立健全的公共廣電媒體。基於公共服務的精神，公共媒體為全民所有，且有義務為全民服務，其運作不受任何政黨與財團干預，是最能超越黨派利益，防止政黨和政府介入的媒體。目前媒體公共化比較實際可行的做法是將台視與華視轉型為公共電視，並結合其他公有媒體資源，包括內湖公共電視、客家電視、原住民電視、宏觀衛視，以及中央、警察、漢聲、教育等廣播電台，轉型成一個民主、多元、有競爭力、影響力和經濟規模的公共廣播電視集團，發揮節制媒體過度商業化的功能，並強化媒體公共服務的責任。
Q：台灣為什麼需要媒體公共化？
A：因為台灣的廣電媒體已經過度私人化、財團化與商業化，在商業邏輯的強勢主導之下，我們看到的是為了收視(聽)率、廣告利潤而無所不用其極的各種偏鋒手段(暴力、色情、八卦、假事件、節目廣告化)，傳遞給我們多而無用的資訊垃圾，浪費電視資源及公眾的寶貴時間。只有公共媒體才能導正如此劣質的媒體環境，徹底落實公共服務精神，提供優質、多元的節目內容。
Q：媒體公共化和音樂文化的發展有什麼關係？
在台灣實際的音樂創作場景中，金屬、龐克、搖滾、民謠、另類、電音、實驗噪音、後搖滾等不同類型的音樂創作者都展現出令人耳目一新的音樂創造力，現在我們在大眾媒體上看到、聽到的音樂內容，只是台灣音樂創作場景中的冰山一角。台灣的商業娛樂媒體無法反映現實的音樂創作景況，造成這種落差的原因在於台灣的商業娛樂媒體只播花錢打片的MV、只問八卦不問音樂。對於商業娛樂媒體我們無所期待，但是我們可以要求公共媒體提供多元音樂發聲的廣電空間，製作有別於商業娛樂媒體的廣播電視節目，讓節目內容回歸音樂本質，也讓多元的音樂文化能夠更加壯大、完整。
Q：為什麼獨立音樂人要支持媒體公共化？
完整的公共廣電制度，可以提供新興音樂創作人發聲的管道，讓更多人聽到更多新鮮有創意的音樂，進而促進音樂文化生生不息的發展活力。況且媒體公共化的影響是全面性的，與每一個公民息息相關，如果可以藉著音樂的感染力來號召更多人加入支持媒體公共化，那會是一件相當有意義的事。
Q：我要怎麼支持媒體公共化？
你可以加入支持媒體公共化的連署，同時向不了解此議題的人說明媒體公共化的重要性，音樂工作者連署請到我們的活動網站(http://www.bigsound.org/publicmedia)，個人連署請到媒體改造學社網站(http://twmedia.org/)。